Dans le cadre de la nouvelle édition du « Temps des femmes », L'Agence PopSpirit et moi-même présentons, pour la Ville de Guyancourt, l’exposition Héroïnes, qui explore, au travers de l’Histoire, de l’Art contemporain et de la Bande dessinée, la représentation féminine du héros.

Au sens figuré, littéraire, est héroïne toute femme dont la vie, réelle ou fictionnelle, peut faire l’objet d’une œuvre artistique, littéraire, dramatique ou cinématographique... En ce sens, toutes les femmes sont potentiellement des héroïnes ! Mais cela suffit-il pour être un personnage –ou une personne- « héroïque », de celles dont on loue le courage, l’abnégation ou la noblesse de la conduite? Autrement dit, faut-il avoir un destin exceptionnel, au-delà du « quart d’heure de gloire » Warholien, pour être une héroïne ?

Sans doute l’héroïne contemporaine s’incarne-t-elle quelque part au milieu de ces deux acceptions : une femme ordinaire qui, d’une manière ou d’une autre, au travers de son destin, du regard de la société ou de ses proches, se transcende en héroïne, réelle ou imaginaire. Tel est l’axe principal développé dans cette exposition.

Héroïnes fantasmées vs. Héroïnes du quotidien : deux figures de la femme ? A l’heure des « stars » de la télé-réalité, quelle porosité entre la femme « ordinaire » et le « role model », entre la « super woman » du quotidien et l’icône rêvée ?

Femme héroïne de son propre art, comme chez Yveline Tropéa, ou femme libre et libérée, comme chez Miss Tic, ou Sandrine Elberg, super héroïne du quotidien comme chez Dulce Pinzon ou transcendée dans le regard des siens, comme chez Sacha Golberger, idole au destin tragique comme la Marylin de Piet.sO et Peter Keene ou nouvelle Eve comme chez Juliette Clovis, entre autres propositions artistiques, l’exposition Héroïnes propose de croiser les portraits et les typologies des héroïnes qui parlent de notre temps.

Ouvrant le propos à des formes alternatives de l’art contemporain, le parcours de l’exposition offre une place particulière à l’univers de la BD, qui regorge d’héroïnes fantastiques, de la super-héroïne de la littérature Comics au Mangas, ou au contraire bien ancrées dans le quotidien.

Ainsi, au travers d’œuvres de tous médias, photographies, sculptures, dessins, broderie…, mais aussi de documents audiovisuels et de représentations de figures féminines qui ont marqué l’Histoire, la place de la femme dans les sociétés contemporaines est évoquée en filigrane, dans ses luttes, parfois politiques, et ses conquêtes.

Avec : Juliette Clovis, Julie Dumont, Sandrine Elberg, Eliz Dream, Sacha Goldberger, Yann Kempen, Bertrand Lefebvre, Alfredo Lopez, Miss Tic, Piet.So & Peter Keene, Dulce Pinzon, Yveline Tropéa

Héroïnes

 Art contemporain et Bande dessinée

 Dans le cadre du Temps des femmes

 19 mars- 11 mai 2014

Vernissage le mercredi 18 mars 2014 à partir de 18h, avec une performance dessinée de Julie Dumont

Remerciements

ComiXology, Galerie Artisti, Galerie Lélia Mordoch, Galerie Sakura, Institut national de l’audiovisuel (Ina), Groupe Glénat BD, Karmafilms Distribution, K-Echo Photo, Médiathèque Jean Rousselot (Guyancourt), Musée d'art et d'histoire de la Ville de Genève

Visuel affiche: Dulce Pinzon - Série "La véritable histoire des super-héros", 2005-2010 - "Catwoman: Minerva Valencia de Puebla est nourrice à New-York. Elle envoie au Mexique 400 dollars par semaine." Copyright: Dulce Pinzon - Courtesy K-Echo photo

Depuis 10 ans déjà, la Ville de Montrouge accueille l’exposition internationale MINIARTEXTIL. Pour célébrer dignement cet anniversaire, elle présente cette année encore plus de soixante œuvres d’art contemporain au sein du prestigieux Beffroi, où se tient également le Salon de Montrouge. Désormais incontournable dans le calendrier des amateurs d’art textile, des collectionneurs et des passionnés de déco et de mode, l’exposition Miniartextil, venue de Côme en Italie, explore chaque année l’imagination infinie d’artistes sélectionnés dans le monde entier. Des mini-textiles de 20 x 20 x 20 cm aux plus spectaculaires installations, plus de soixante artistes rivalisent d’imagination, de savoir-faire, d’esprit novateur et de liberté, pour offrir le plus passionnant des panoramas de cet art du fil. Et pour la 3^eannée consécutive, le textile tisse sa toile également dans tout Paris via un parcours « off » étoffé, dans quelques galeries et lieux culturels partenaires, parmi lesquels la Maison de la Culture du Japon, faisant honneur aux nombreux artistes textiles japonais présents dans la sélection.

Une 10^e édition placée sous le signe de l’amour !

Cette année, c’est le très sensuel thème d’Éros qui a été retenu : évocations du dieu de la mythologie, mais aussi de l’amour dans tous ses états, des plus passionnels au plus dévorants, des plus tendres ou plus poétiques. Éros, puissance créatrice par excellence, ne pouvait qu’inspirer les artistes ! Mais les artistes n’ont pas oublié qu’Éros est indissociable de Thanatos, sa pulsion contraire et complémentaire et nous réservent des visions d’amour surprenantes...

Miniartextil : un panorama de l’art textile toujours plus innovant

Matières naturelles ou industrielles, à la croisée de l’art, du design et de la mode... toutes les matières ont rendez-vous à Montrouge, des plus techniques au plus naturelles : du coton et de la soie, du lin et de la laine, du papier plié de mille et une façons, mais aussi du métal, fer ou cuivre, des fils d’or ou d’argent, du plexiglas et - plus étonnant et sans réserve - des légumes séchés comme chez Laura Valeria Consonni, des chaussures, des plumes comme chez Laura Mangani Fasola ou Johanna Marie Schimming, des électrodes comme dans l’œuvre de Danielle Boisselier, du verre de Murano et du porphyre chez Clelia Caliari, ou encore des perles et des cocons de soie… L’amour des artistes pour les matières et les matériaux est décidément sans limite !

Le « Prix Montrouge » souffle sa 3^e bougie !

Pour la troisième année, un « Prix Montrouge » est décerné à un artiste de Miniartextil, dont l’œuvre est acquise par la Ville de Montrouge et rejoint les collections municipales. Il est attribué cette année à l’artiste Henryka Zaremba, pour son mini-textile « Trap », une œuvre colorée aussi réjouissante qu’inquiétante, évoquant tout à la fois Éros et Thanatos.

Un parcours « off » spécial anniversaire : 10 ans d’exposition + 10 lieux partenaires

Pour fêter les 10 ans de Miniartextil, 10 lieux partenaires ont été sélectionnés par la Ville de Montrouge pour un parcours « off » anniversaire, parmi lesquels la Galerie l’Atelier du Génie, Galerie Lisette Alibert, Galerie Yukiko Kawase, Galerie Chevalier ou encore la Galerie Talmart, qui célébreront le mariage d’amour du textile et de l’art en présentant d’autres œuvres des artistes de Miniartextil dans leurs espaces, en solo show ou en exposition collective. En outre, pour cette année exceptionnelle - et à la place du traditionnel focus sur un métier d’art - un « carré des galeries » mettra à l’honneur, au sein même de Miniartextil à Montrouge, un artiste soutenu par chacun des 10 lieux partenaires. L’occasion de découvrir de nouveaux talents et de tisser des liens encore plus étroits entre les lieux d’exposition parisiens, les artistes et le public. D’autant plus que désormais, l’exposition à Montrouge est accessible directement en métro par la ligne 4 (sortie Mairie de Montrouge, juste en face du Beffroi).

Autre nouveauté pour 2014, Miniartextil place pour la première fois son parcours « off » sous le parrainage de la prestigieuse Maison de la Culture du Japon à Paris. Depuis les débuts de Miniartextil, les artistes japonais sont nombreux à participer, tant l’art textile est ancré dans le savoir-faire artistique nippon. La Maison de la Culture du Japon mettra à l’honneur au sein de son hall d’accueil trois installations monumentales des artistes Noriko Narahira, Takaaki Tanaka et Keichi Nagasawa, du 18 mars au 5 avril 2014. En outre, l’importance du papier dans l’art japonais et au sein de Miniartextil donnera lieu à une thématique propre, avec des ateliers autour du travail du papier.

INFORMATIONS PRATIQUES

MINIARTEXTIL À MONTROUGE 10^e édition - du 28 février au 23 mars 2014

Vernissage/preview presse le jeudi 27 février 2014 (sur invitation)

Le Beffroi - 2, Place Émile Cresp - 92120 Montrouge

Métro : Mairie de Montrouge (ligne 4)

Entrée libre – Tous les jours de 10h à 19h/Nocturnes les jeudis jusqu’à 21h

Visites guidées gratuites : les dimanches 2, 9, 16 et 23 mars à 15h

L'exposition "Au-delà de mes rêves" , à Bourg en Bresse, n'est pas finie, loin de là!

Et, en bonus, le festival de cinéma du Cinémateur de Bourg en Bresse propose une programmation autour du rêve, pour prolonger l'exposition dans les salles obscures, avec 8 films explorant les liens depuis toujours organiques entre le rêve et le cinéma.

Du 5 au 18 février, on pourra voir ou revoir:

Jimmy P, psychothérapie d'un indien des plaines

réalisé par arnaud Desplechin

avec les excellents Benicio Del Toro et Mathieu Amalric, Gina mcKee…

1h57 VO France, USA, 2013

Le Labyrinthe de Pan

réalisé par Guillermo del Toro

avec Ivana Baquero, Sergi López, Doug Jones

1h52 VO Espagne 2006 - interdit aux moins de 12 ans

le fameux Metropolis, de Fritz Lang, version restaurée, 2h33, muet, Allemagne, 1927

La Danza de la realidad

réalisé par Alexander Jodorowski

avec Brontis Jodorowski, Pamela Flores

2h10 VO Chili, 2013

le mythique Mulholland Drive

réalisé par David Lynch

avec Naomi Watts, Justin Theroux

2h26 VO USA, 2001

La science des rêves, évidemment

de mon chouchou Michel Gondry

avec Gael Garcia Bernal, Charlotte Gainsbourg

1h45 France 2006

et deux évènements:

présentation du dernier film de Jean-Claude Brisseau " La fille de nulle part", par Virginie Legeay, co-scénariste et actrice principale du film

Léopard d’Or au festival du film de Locarno 2012

Le vendredi 7 février à 19h

et last but not least

Présentation en avant-première du nouveau film de Jim Jarmusch

"Only lovers left alive"

avec, entre autres, Tilda Swinton

Présentation Le samedi 15 février à 19h

Au Cinéma La Grenette, Place de la Comédie, à Bourg en Bresse

Dans chaque lieu, au Monastère et à H2M, sont présentés deux ensembles d'oeuvres de Vanessa Fanuele

(photo: 1er plan "Opus I", Vanessa Fanuele - 2nd plan, Robert Longo)

« Opus I »

 Technique mixte (bois, mousse de polyuréthane, plastique, perle, corail, nylon, cire, sel), dimensions variables, 2012

« Blue in green »

 Huile, cire, 118 x 81, 2011

A H2M et au Monastère de Brou sont présentés deux ensembles d’œuvres composés chacun d’une peinture et d’une sculpture.

Les « Opus » s’offrent comme d’étranges compositions sculpturales, oscillant entre la boîte à secret soudain ouverte et débordante, et le mini-cabinet de curiosités inconscientes, recelant de recoins mystérieux. Comme de nombreuses œuvres de Vanessa Fanuele, chaque « Opus » peut être interprété comme un espace mental dans lequel glissements, associations, disjonctions, sauts a-rationnels formeraient un topos, un objet hétéroclite à la forte présence.

Répondent à ces boîtes-reliques deux peintures, dans des dominantes chromatiques différentes mais qui ont en commun le processus d’inspiration, celui de produire des « espaces autres » en « dé-pliant » une œuvre historique.

« La vierge aux rochers » de  Léonard De Vinci a été la base, le prétexte d’une recherche autour d’un autre espace, un espace situé hors champ ou encore hors toile. Tel un désir enfoui depuis très longtemps, j’ai voulu extirper les éléments de ce tableau, (…), déplier ce qu’il y avait de concentré à l’intérieur de cette toile. Comme si j’ouvrais d’autres perspectives. A partir de ce dé-pli, j’ai donc commencé à travailler picturalement d’après l’œuvre de Vinci dans laquelle les paysages apparaissent découpés ou à moitié voilés. Ils m’ont en effet paru énigmatiques et inquiétants, et j’ai souhaité réinterpréter certaines des œuvres du Maître en supprimant la figure et en plaçant le paysage au premier plan. Du moins visible comme les plis des montagnes je voulais en faire l’élément principal de mes toiles et découvrir ce monde pré-humain dont parlait Daniel Arasse. »

Le travail de Vanessa Fanuele, protéiforme, dessin, peinture ou installation, s’articule autour d’interrogations complexes liés tant à la question de la féminité qu’à la mémoire ou aux espaces mentaux. Dans une sorte d’archéologie intérieure, aux travers d’éléments plastiques parfois hétérogènes qu’elle déplie, triture, traite et maltraite, elle cherche à extraire de la mémoire, comme on ouvre une boite de Pandore, les réminiscences d’une identité, d’une histoire, des fragments d’émotions, des explorations indécises, un secret. Des confins de la conscience et du corps elle extirpe des « monstres », personnels ou collectifs, toute une mythologie intime qui rejoint souvent une certaine forme d’intuition du sacré, jouant parfois l’ambiguïté de la sensualité des corps en même temps que de leur organicité. Dans une expression radicale et dramatique, troublante dans son raffinement évoquant quelque monde enseveli, reliques, éléments organiques ou objets précieux se lovent entre eux et prolifèrent en rhizomes d’une conscience profonde, affleurant toujours entre les déchirures, territoires occultes, lieux d’histoires architectoniques et mémoire, espaces d’émotion et d’onirisme.

  (Texte extrait du catalogue)

 "Au-delà de mes rêves" - Du 26 octobre au 23 février 2013

Commissariat: Marie Deparis-Yafil et commissariat général: Fabrice Bassemon et Magali Briat-Philippe

H2M - Espace d'Art Contemporain

Hotel Marron de Meillonnas

5 rue Teynière

01000 Bourg-en-Bresse

Exposition ouverte du mercredi au dimanche de 13h à 18h

Entrée libre

et

Monastère royal de Brou

63 boulevard de Brou

01000 Bourg-en-Bresse

Exposition ouverte tous les jours de 9h à 12h et de 14h à 17h

Entrée payante

Catalogue de l'exposition disponible aux boutiques du Monastère et sur demande par correspondance.

(sauf 1er novembre, 25 décembre et 1er janvier)

Exposition labellisée Résonance de la Biennale de Lyon 2013

Avec le soutien de:

Ministère de la Culture, Région Rhônes-Alpes, Conseil Général de l'Ain

En partenariat média avec Télérama

Sur une initiative de

Musée de France, Ville de Bourg-en-Bresse / Chemins de la Culture, Centre des Monuments Nationaux

Jouant sur l'ambiguité de la représentation, les deux oeuvres de Katia Bourdarel présentées ici font écho au lit d'Yveline Tropéa...

« Série Annonciation Mmm…Non…Mmm...C’est bon… », Dessin - crayon, broderie sur papier, 24x31 encadré 30x40, 2002

« Série Annonciation Oh oui…Oh oui…Plus vite… », Dessin - crayon, broderie sur papier, 24x31 encadré 30x40, 2002

Courtesy Galerie Eva Hober

Opposant avec humour et audace le sacré et le profane, l’artiste reprend l’iconographie chrétienne de l’Annonciation faite à Marie, osant  y ajouter un commentaire en broderie précieuse, iconoclaste et malicieux. Elle donne ainsi à voir une image paradoxale : d’un côté la pureté, la virginité, le miracle de l’immaculée conception, sauvée du péché originel, de l’autre, dans le même temps, les mots du sexe et du plaisir. Au travers du « péché de chair » augustinien, elle pointe la culpabilité nourrie par les morales et les religions  autour du plaisir sexuel.

Et bien que le péché de la chair soit inscrit au chapitre III de la Genèse, condamnant l’homme à la finitude et lui refusant la grâce absolue dans son ultime culpabilité, c’est avec une fausse ingénuité que Katia Bourdarel s’amuse de cette impossible virginité, dans une histoire où le plaisir charnel, coupable, forcément coupable, reste un rêve, un territoire prohibé, et ici, inexploré.

 "Au-delà de mes rêves" - Du 26 octobre au 23 février 2013

Commissariat: Marie Deparis-Yafil et commissariat général: Fabrice Bassemon et Magali Briat-Philippe

H2M - Espace d'Art Contemporain

Hotel Marron de Meillonnas

5 rue Teynière

01000 Bourg-en-Bresse

Exposition ouverte du mercredi au dimanche de 13h à 18h

Entrée libre

et

Monastère royal de Brou

63 boulevard de Brou

01000 Bourg-en-Bresse

Exposition ouverte tous les jours de 9h à 12h et de 14h à 17h

Entrée payante

Catalogue de l'exposition disponible aux boutiques du Monastère et sur demande par correspondance.

(sauf 1er novembre, 25 décembre et 1er janvier)

Exposition labellisée Résonance de la Biennale de Lyon 2013

Avec le soutien de:

Ministère de la Culture, Région Rhônes-Alpes, Conseil Général de l'Ain

En partenariat média avec Télérama

Sur une initiative de

Musée de France, Ville de Bourg-en-Bresse / Chemins de la Culture, Centre des Monuments Nationaux